A woman forced to look at her mid-life options and trying to recapture the exuberance and passion of youth, a study of loneliness and the curious attraction for a self-centered bully of an old lover versus the volatile, sensitive and slightly morbid younger man.

Mauprat (1837) is the romantic tale of a "wild" man civilized by the woman he loves. Deeply engaged with Rousseau's pedagogical treatise 'Emile, and with contemporary debate concerning inherited and acquired traits and tendencies, Mauprat is an expression of Sand's Utopian vision of a
relationship governed by free choice and equality. Naomi Schor's introduction explores these and other aspects of the novel, while Sylvia Raphael's new translation does full justice to the powerfully descriptive qualities of one of George Sand's most exciting and absorbing novels

En 1952 à 49 ans, Socrate (le Grec), armateur richissime, revient voir sa mère Tina, après 33 ans mais elle le chasse. A 38 ans, il a épousé Lena, 17. Herman, concurrent de Socrate et mari d'Irène, sœur adoptive de Lena, fait faire un reportage sur Tina par Raph pour le faire chanter. Socrate fait faire un contre-reportage truqué, se rachète, et passe un super contrat avec un émir. Tina meurt. Socrate achète le plus beau yacht du monde à Hambourg. Lena le quitte et il se met avec Olympe. Herman va pour épouser Lena mais renonce lors de la cérémonie. Olympe fait perdre 10 millions à Socrate et il la quitte. En 68 il épouse Peggy. Herman tue Irène et joue le suicide. Socrate explique à son fils Ulysse pourquoi il a abandonné Tina. Achille meurt en cherchant ses cendres et Socrate y meurt aussi. Herman épouse Peggy.

Contraindre un géant de la finance épousé le jour même à demander le divorce pendant sa nuit de noces. Se laver la tête au caviar, mais nourrir son maître d'hôtel de déchets. Avaler par mégarde un diamant d'un million de dollars et le perdre en plein ciel. Découvrir le plaisir en mer Egée, par trente mètres de fond, avec l'amant exécré de sa propre fille. Devenir malgré soi, dans une valse de pots-de-vin et d'intrigues, le pivot des élections américaines...
Ces aventures peu ordinaires ne pouvaient arriver qu'à un personnage extraordinaire, Peggy Satrapoulos, celle que le monde entier, depuis la mort du "Grec", appelle "la Veuve", une de ces femmes qui, par leur caractère et leur beauté, fascinent leur siècle.

Blessé à une jambe près du Chemin des Dames, le lieutenant Gabriel Laplaud est évacué sur les lignes arrières puis transféré à Paris, dans un couvent des Filles de la Charité aménagé en maison de santé. Il y est opéré, soigné, et il y fait la connaissance de Marie Marceau, une jeune novice originaire du Limousin. Bien vite, l'élan de sympathie qui rapproche les deux jeunes gens se transforme en un sentiment plus vif, mais il plonge Marie dans un grand désarroi. Ebranlée dans ses convictions religieuses, la soignante, sans prévenir, décide de s'éloigner... La guerre rappelle Gabriel au front où la violence redouble. Les semaines et les saisons passent, interminables, dans la boue des tranchées. Et toujours cette question sans réponse: qu'est devenue Marie? Un jour, cependant, Gabriel apprend que la jeune femme est venue à l'Etat-Major demander de ses nouvelles. Le cœur battant, il décide alors de la retrouver. Pierre Rétier nous donne là une émouvante histoire d'amour sur fond de Première Guerre mondiale. Surtout, il tisse avec beaucoup de pudeur et de délicatesse cette histoire d'un amour interdit. Et qui pourtant finit bien, lorsque sonne la fin de la guerre et que fleurissent, avec l'or des premiers genêts, les promesses du printemps.

“Gilles Latiner is thirty-five, attractive, with a beuatiful mistress and a job in Paris as a journalist. He seems to have all that life can offer. But suddenly he is overwhelmed by despair. Nothing seems worth while. In panic at his boredom, and hating Eloise, his model girlfriend, he flees for some peace to his sister and her husband in the provinces.

Here he meets Nathalie, the wife of a country lawyer. She falls deelply in love with him, a passion to which he soon responds. But back in Paris her innate goodness contrasts oddly with the frivolity of Gilles’s life. Soon it seems as if their relationship is doomed, as if their happiness is a mere gleam of sunlight on cold water…”

Originally published in 1953, Nathalie Sarraute's second novel explores a young man's obsessions with the hypocrisies and pretensions of the adult world. He becomes interested in Martereau, his uncle's devoted friend and business associate who seems like a trustworthy, benign, self-sufficient man until his possibly ulterior motives are partially exposed by his suspect behavior concerning a shady real-estate deal. 

Sartre was one complex individual. These two plays are not intended to make you smile or feel comfortable - but they will challenge your sense of being and existence and are extremely well-written. For understanding the French existentialists in the mid-20th century, these are unavoidable plays and entertaining to read even if they do not necessarily have happy endings.

A masterly historical re-creation, it depicts at once the negotiations between the British government under Neville Chamberlain and NaziGermany and the lives of the French people as the world braces itself for war.

A young writer has his heart set on his aunt's large apartment. With this seemingly simple conceit, the characters of The Planetarium are set in orbit and a galaxy of argument, resentment, and bitterness erupts. Telling the story from various points of view, Sarraute focuses below the surface, on the emotional lives of the characters in a way that surpasses even Virginia Woolf. Always deeply engaging, The Planetarium reveals the deep disparity between the way we see ourselves and the way others see us.

The Words is Jean-Paul Sartre's 1963 autobiography. The text is divided into two near-equal parts entitled 'Reading' and 'Writing'. Jean-Paul Sartre's famous autobiography of his first ten years has been widely compared to Rousseau's Confessions. Written when he was fifty-nine years old, The Words is a masterpiece of self-analysis. Sartre the philosopher, novelist and playwright brings to his own childhood the same rigor of honesty and insight he applied so brilliantly to other authors. Born into a gentle, book-loving family and raised by a widowed mother and doting grandparents, he had a childhood which might be described as one long love affair with the printed word. Ultimately, this book explores and evaluates the whole use of books and language in human experience.

In every generation, according to Jewish tradition, thirty-six "just men" are born to take the burden of the world's suffering upon themselves. This powerful and austere novel tells the story of Ernie Levy, the last of the just, who died at Auschwitz in 1943.

Despite the satirical tone, the book manages to convey a distinctly anti-colonial sentiment and to treat the central historical tragedy with a surprisingly deft touch. Segalen's distance from his characters helps keep him from exoticizing them or indulging in cultural chauvinism, and allows the reader to believe in Térii's perspective. We see the travesty of one culture forcing another to adhere to its inappropriate societal norms, of foisting a foreign morality onto a people who were happier before its introduction. The picture that emerges is of a complex and richly storied civilization, destroyed by the fundamental failings inherent in human nature.

The Forty Rules of Love follows the parallel life paths of Rumi and Shams of Tabriz in the 13th century (a rather famous pair), the unfolding story of Ella, a Massachusetts housewife with her first editing job, and Aziz Z. Zahara, the globe-trotting author of the book she is reading. I was particularly impressed with the way Shafak told the story of Rumi and Shams through the eyes of the people around them- the historical chapters are alternately written in the voices of Rumis very different sons, the leper who begs outside the mosque, the prostitute trying to leave her brothel, Rumi's wife, Shams' main enemy, a leading scholar, and many others. Not surprisingly I found the female characters particularly compelling, as they took Shams' forty rules and attempted to apply them to their own lives, often finding they were not always a perfect fit. The forty rules themselves are worth returning to after finishing the book for further contemplation.

Un frère et une sœur vieillissent ensemble. Un jour leur parvient une dépêche envoyée par un inconnu. On les convie à une cérémonie. Ils cherchent à comprendre d’où vient cette invitation, quelle signification elle a. Elle pense qu’il s’agit d’un mariage, lui penche pour un enterrement. De souvenirs en souvenirs, ils remontent alors le cours de leur vie et une étrange haine s’installe entre eux.

Ce Feu qui ravage un été les collines des Maures et reflue vers la mer, est bien le héros du roman de Rezvani. 

C'est lui qui révèle une Provence aux plages barbelées et aux forêts à l'abandon. C'est lui qui, lève littéralement tous les personnages du récit, comme autant d'animaux affolés qui fuient le cataclysme.

Il les décape jusqu'à ces zones obscures de la conscience que peu de romanciers, en France, s'étaient risqués à mettre au jour avec autant d'intrépidité. 

Je veux dire avec autant de rigueur et d'abandon. Armel ou La Daube, les paysans, Maria et ses compagnons paumés d'une communauté en déroute, Vivie et Chris qui vivent une sorte d'amour sublime et éphémère, le vieux Tchaïski vautré dans l'alcool et la déchéance, et surtout Louis qui ne se rétablit que par la volonté de puissance, François Boulanger, l'observateur mélancolique et serein qui a fui le rêve américain pour accomplir son retour aux sources du vieux continent, de même que son frère Théo, faux prophète halluciné d'une juste révolte - tous vont être saisis par cette palpitation secrète du feu

. Et leur folie va tour à tour les éloigner, les opposer, les rassembler... On ne résume pas un livre aussi foisonnant, aussi dense, aussi .enfiévré. Il faut se laisser entraîner, habiter peu à peu par lui. Comment sortir indemne d'une telle lecture ? 

Pour la première fois, Rezvani a renoncé résolument au roman d'inspiration autobiographique. Pourtant, c'est bien lui qui se contemple et qui se cherche dans le miroir de ces déracinés, qu'il côtoie ici et qui lui inspirent une immense tendresse. Il y retrouve sans doute comme le reflet de ses refus obstinés, de ses rêves et de sa générosité tragique.

Sam Logan est de retour. Après des années d'exil, l'homme aux yeux aussi bleus que l'océan débarque sur l'île où vit la femme qu'il aime. Lui, le golden boy qui a réussi financièrement au-delà de tout espoir, est résolu à reconquérir sa belle sorcière rousse. Naturellement, Mia le rejette d'emblée. Elle a trop souffert de sa désertion dix ans plus tôt, elle ne veut plus risquer son coeur. De surcroît, Sam doit affronter l'hostilité de Nell et de Ripley, déterminées à protéger leur amie coûte que coûte. Peut-il lutter contre ces trois femmes prêtes à utiliser leurs pouvoirs mystérieux pour le combattre ?

Une ville perdue, qui aurait abrité sur un même territoire plusieurs civilisations successives – répétitives ou contradictoires – déposant chacune ses strates (sa topographie particulière, son histoire jalonnée de cataclysmes naturels ou de massacres, ses textes sacrés, sa panoplie d'ustensiles et de signes), donne lieu ici à une sorte de coupe verticale où les différents systèmes de traces révèlent l'espace propre de chaque âge. Mais les fragments se chevauchent, s'interpénètrent, se détruisent mutuellement...
Théâtres, prisons, harems, temples et lupanars semblent cependant à l'archéologue, qui s'avance pas à pas dans ce dédale mobile à transformations soudaines, contenir (cacher ou bien au contraire, le plus souvent, mettre en scène) le même crime secret : le meurtre cérémonieux et compliqué d'une prostituée à peine nubile, dont le souvenir – ou la reproduction rituelle – laisse des taches suspectes sur les pas de l'enquêteur.
Ainsi l'enfant qui se retourne reconnaît déjà – dans ses empreintes encore fraîches – les fantasmes sexuels dessinés pour lui par la société nourricière dans ses livres de classe, livres d'Art, ou d'Histoire, ou de Religion, qui tous lui racontent à leur manière sournoise, inlassablement, le même désir.

L'histoire d'Ali Baba est une partie des Mille et Une Nuits, vaste recueil de contes élaborés entre la VIIe et le XIIe siècle. D'origine persane, ces contes se sont enrichis, par la suite, de nombreux apports arabes. " Comme il avait retenu les paroles par lesquelles le capitaine des voleurs avait fait ouvrir et refermer la porte, [Ali Baba] eut la curiosité d'éprouver si en les prononçant elles feraient le même effet. Il passa au travers des arbrisseaux et aperçut la porte qu'ils cachaient. Il se présenta devant et dit : Sésame, ouvre-toi, et dans l'instant la porte s'ouvrit toute grande. " Dans la plus pure tradition du conte merveilleux, Ali Baba, petit seigneur ordinaire, est joyeusement entraîné vers un destin extraordinaire.

Pour ramener à bon port le corps de son père, foudroyé en pleine ascension, Pierre est prêt à braver tous les dangers. À Chamonix, les guides se mobilisent : Servettaz était le meilleur d'entre eux. La montagne est une redoutable tueuse, elle sélectionne impitoyablement ses victimes. Celles-ci le savent bien qui la consomment comme une drogue et la portent dans leur sang. Une histoire de passion, au courage et à la solidarité des hommes.

Dans ce match en dix-neuf rounds se déroulant à partir d'un matin de Noël jusqu'au lendemain soir, qui sont les adversaires ? Un et Deux, faces intérieures de la narratrice elle-même, partagée depuis toujours entre deux tendances contradictoires ; Un est sensuelle, mûre, équilibrée ; Deux, à l'opposé, n'est que doute, peur, culpabilité agressive. Heure par heure, chacune lutte avec l'autre en s'exprimant à tour de rôle, violemment et patiemment, sans craindre de
mélanger tous leurs temps vécus : passé, présent, avenir.

S'il faut en croire ce que raconte le poète Homère, Ulysse, célèbre pour sa prudence dans toute la Grèce antique, s'était fait attacher au mât de son navire afin de résister à l'envoûtement fatal du chant des sirènes. Faute d'avoir imité son exemple ou de s'être bouché à temps les yeux et les oreilles, Céline Rodes' se laisse prendre au charme d'une sirène nommée Philippe Aignan qui lui promet le paradis pour peu qu'elle accepte de l'épouser. Cela implique, évidemment, qu'elle renonce à sa vie de bohème, à son langage cru et autres défauts qui, somme . toute, ne sont pas indispensables pour être heureux, n'est-ce pas ? Non, acquiesce Céline à qui l'amour tourne la tête. 
Très honnêtement, elle s'efforce de devenir l'idéale Mme Philippe Aignan, charmante épouse d'un jeune cadre, nantie d'une bonne, d'un appartement, d'un vison, de relations qui sont également nanties de... etc. En apparence, c'est le parfait bonheur promis. Seulement voilà, Céline a une vue assez perçante pour aller au-delà des apparences jusqu'au fond des choses ? et une langue assez effilée pour dire ce qu'elle y trouve : une façon de mort. 
La sottise des hommes installés est vertement pourfendue dans cette satire percutante dont le titre est emprunté à l'une de ces chansons de corps de garde nées de la bêtise qu'elle dénonce. On ne pouvait faire avec plus de brio le « retour à l'envoyeur ».

Sensible et généreux, Greg Hopkins n’avait rien en commun avec le talentueux, arrogant et égoïste Willie Stringer, hormis la passion de la médecine. Les deux jeunes gens s’étaient pourtant liés d’amitié sur les bancs de la faculté, une amitié sincère, bien que marquée d’une certaine rivalité... Mais, une fois leurs études achevées, la vie et surtout une femme — la ravissante violoncelliste Liz Phelan — s’étaient chargées de les séparer. Dès lors, chacun avait suivi son chemin... Quand le hasard les remet en présence, près de vingt ans plus tard, rien ne subsiste de leur ancienne amitié, sinon un souvenir teinté d’amertume. Brillant chirurgien à New York, Willie est parvenu à se hisser au sommet de sa profession tandis que Greg, devenu généraliste, a choisi de se dévouer corps et âme à ses malades en pratiquant une médecine plus humaine. La mort d’un enfant va soudain ressusciter et exacerber les vieilles rancœurs. Passion déçue, jalousie, mensonge et trahison... Dans l’univers hospitalier qui est le leur, Greg et Willie, désormais ennemis, se livreront alors un combat sans pitié. Jusqu’à l’affrontement final...

Martin, le narrateur, roule sur le périphérique parisien, roule et roule encore, au rythme de la signalétique qui scintille et des enseignes lumineuses qui défilent : une image de notre présent historique, qui tourne en boucle, marchand, phosphorescent, vide. Pendant que sa DS Remember roule et roule encore, le narrateur raconte à la fille d'un ami disparu, surnommé Treize, sa vie et celle de ses amis gauchistes à la fin des années soixante. La jeune femme est aujourd'hui âgée de 24 ans. Elle ignore tout, ou presque, de ce temps-là. C'est une fille d'aujourd'hui. Il est un homme d'hier, rejeton romantique d'une génération en quête d'histoire, après les heures sombres vécues par la France sous Vichy puis lors de la débâcle vietnamienne, synonyme pour lui de la mort de son père, lieutenant du corps expéditionnaire français, sur le Mékong. Une génération qui aurait aimé réécrire ce qu'elle n'a pas connu. Une génération, surtout, qui n'a vu de la Deuxième Guerre mondiale que ses décombres : « C'est de là, de ce désastre énorme que tu viens, mon bonhomme : sans en avoir été. Ta génération est née d'un événement qu'elle n'a pas connu. »

Le pari le plus audacieux de l'histoire humaine: Transformer l'homme lui-même - le rêve des alchimistes et des visionnaires est devenu une réalité de laboratoire. Jean Rostand définit les derniers obstacles et dévoile les hallucinantes perpectives de cette métamorphose, plus proche peut-être qu'on ne pense.

Un bruit. Harcelant. Jusqu'à la folie. Le bruit de l'avion kamikaze qui, un jour d'avril 1945, a semé la mort sur le porte-avions Maryland, à Okinawa.
Ce bruit, Laura Carlson en souffre comme elle souffre de ne pas avoir connu son père. Le vrombissement du chasseur Zéro la poursuit jour et nuit. Ses études brillantes, l'amour de Bruno, rien ne l'apaise. Le chasseur Zéro ne lâche jamais sa proie... Orpheline d'un étranger mythique, la jeune Laura ira jusqu'au bout du secret qui a changé sa vie.

"A neuf heures moins vingt exactement, on voyait entrer à la succursale J de la Banque d'Economie de la Cité et de l'Ile de Montréal un homme bref, le tient cendré et pourtant un chapeau rond..."

Années 80. L ., 40 ans, mariée, deux enfants, décide de faire partie d'un programme qui prépare des détenus en maison d'arrêt à l'examen spécial d'entrée à l'université. La guerre d'Algérie, le franquisme, les dictatures d'Amérique Latine lui ont appris la prison politique. Mais elle n'est jamais entrée dans une prison française. Elle y retrouve une quinzaine d'étudiants dits empêchés. Dont un, qui disparaît bientôt, transféré à Clairvaux, en ce val d'Absinthe où Bernard de Clairvaux a jadis fondé son abbaye. Il lui écrit ; elle s'en étonne, mais répond, se souvenant parfaitement de cet étudiant silencieux. Débute alors une correspondance de plus en plus intime, dans un étonnant crescendo amoureux.

Un petit groupe de jeunes gens, ambitieux et passionnés, passe des vacances sur la côte basque en 1933. Une atmosphère d'été, insouciante devant les périls. Entre les baignades et les fêtes, ils rêvent leur avenir ; des couples se forment et se déchirent. Ces blessures ne seront jamais oubliées. Lorsque, au fil des années, la bourrasque se lève, l'amour, la jalousie, la haine se réveillent : passions du coeur et choix politique s'entremêlent et tissent la trame inextricable des destins. Ces hommes et ces femmes, qui aiment, trompent et sont trompés, vont affronter la guerre, l'Occupation. Loin de les réunir, ces années noires vont souffler sur eux comme sur des braises. Vichy, Londres ou Alger, ils devront choisir : ils rencontreront la tragédie. Une façon comme une autre de se poser cette question, qui poursuit l'auteur : "Qu'aurais-je fait si j'avais eu vingt ans en 1933 ?"

Cette histoire commence pendant l'été 1958, sur une plage bretonne où nous faisons connaissance de Luc Lamy, jeune homme fragile et cynique à la fois. On ne sait d'où il vient. Lui s'interroge sur son avenir. Son destin, ce sera d'abord une femme qui l'intrigue, puis Maurice Dorsac, haut fonctionnaire à l'intelligence brillante, qui l'entraînera dans son sillage d'aventurier politique de haute volée. Entre eux, ce sera le grand jeu de l'amitié, de la fidélité, de la trahison. Dix années fiévreuses nous sont contées, où nous pénétrons dans les salles de rédaction des journaux, les salons parisiens, les routines du Pouvoir. Tout viendra si vite au jeune héros qu'il n'aura que le temps de frôler la réussite, pour la voir s'évanouir comme une vertigineuse illusion.

Parabole d'un ambitieux qui rejoint la trajectoire d'une société dont les rêves gaulliens de grandeur ont sombré dans les fantasmagories de Mai 68, ce livre aux accents stendhaliens est une étude des moeurs de la Ve République. Dans les eaux profondes de la politique apparaissent les grands squales, leurs poissons pilotes : arrivistes, imposteurs, et leurs victimes désignées : les faibles, les purs, les idéalistes.

En même temps qu'une réflexion sur l'ambition, ce livre aborde un problème clé de notre temps : la conversion sociale. Y a-t-il un châtiment pour ceux qui approchent de trop près les feux du Pouvoir ?

Les champs d’honneur a marqué la littérature relative à la Première Guerre mondiale à plusieurs niveaux. D’abord parce que le thème est traité à travers une histoire familiale dense et très personnelle, dans un style qui ne l’est pas moins. D’autre part parce que ce fut le premier roman de Jean Rouaud, et que le thème était alors original pour un primo romancier. On peut dire que Les champs d’honneur a renouvelé le thème, bien en amont de la vague qui déferle aujourd’hui.

Istanbul, Salonique et Venise apparaissent comme une triple variation sur des thèmes byzantins, fragments de mosaïques et de remparts. Distinguer entre elles ce qui est général de ce qui est particulier à chacune serait refuser l'aventure que constituent les passages de l'une à l'autre. La ville est un rêve de pierre, mais en même temps la ville vit, encore et toujours, dans l'éveil des commerces, des travaux, des femmes, et Jean Roudaut est celui qui peut enfin rêver au sens de la profonde remémoration, qui sait lire le palimpseste complexe et ruiné des villes. D'une description historique (Byzance) à une interrogation sur la réalité de l'objet et de l'image (Venise), par la relation d'une promenade particulière (Salonique), c'est le récit d'un voyage d'Orient en Occident qui suit le soleil de son lever à son coucher.